La galerie du centre-ville change de nom, de nouveaux propriétaires et de nouvelles œuvres d'art

Jun 07, 2024

Était la galerie Petaluma: 132, boulevard Petaluma.

Galerie Oli Guerneville: 16215 rue Principale #1

Heures : dimanches, lundis et jeudis : 11h00 - 18h00 ; Les mardis et mercredis : sur rendez-vous uniquement ; Vendredi 11h-19h, samedi 11h-20h

Information: OliGallery.com

Le bâtiment Steiger de Petaluma – une icône architecturale vieille de 153 ans dans le centre-ville – abrite une galerie d'art depuis plus d'une décennie et demie. Récemment rebaptisée Oli Gallery – anciennement connue sous le nom de Riverfront Gallery – avec ses vitrines emblématiques sur Petaluma Boulevard, en face de Putnam Plaza, l'endroit a longtemps été une sorte de lieu de halte pour les piétons sur les trottoirs.

Pour les nouveaux artistes directeurs de la galerie, Beverly Haley de Rohnert Park et Donavan de Guerneville, l'espoir est qu'à mesure que le nouveau nom et la nouvelle image de marque s'imposeront, les gens feront bien plus que simplement s'arrêter et regarder.

"Nous pensons que les gens seront un peu éblouis, ou surpris, ou ravis par ce qu'ils voient à travers les fenêtres, peut-être même un peu choqués de temps en temps", a suggéré Donavan (qui utilise le seul nom), un récent jeudi matin. . «Ensuite, nous voulons qu'ils entrent à l'intérieur et se retrouvent surpris encore et encore. Nous pensons tous les deux que l’art est amusant et nous faisons tout notre possible pour faire d’une visite à Oli une expérience amusante, avec quelque chose d’inattendu à chaque coin de rue.

Qualifier une visite à Oli de « amusante » n’est pas une exagération.

Pour y parvenir, la galerie expose et vend un large éventail d’œuvres de dizaines d’artistes de la Bay Area. Une fois qu'un visiteur aura saisi la fantaisie industrielle détaillée des toiles à l'huile sur techniques mixtes de Ken Berman – représentant des engrenages et des gadgets ornés de silhouettes de feuilles, d'insectes et d'animaux au pochoir – il pourrait tourner au coin d'une rue et se retrouver face à l'un des personnages de Sharon. Images semi-apocalyptiques d'Eisley représentant une loutre portant un chapeau de paille, appuyée sur un outil de jardinage pendant la récolte des raisins. Les paysages de fleurs sur les collines qui élèvent l'âme de Haley pourraient céder la place aux photographies chatoyantes du centre-ville de Petaluma la nuit de Dan Kabanuk, ses images rebondissant presque sur les plaques de métal brillantes sur lesquelles elles sont reproduites.

Un peu de calme traditionnel pourrait être offert par l'une des peintures mixtes entrecroisées et apaisantes de Diana Majumdar représentant des oiseaux cachés dans un enchevêtrement de branches à peine feuillues.

Puis, juste au moment où l'on a évolué et ajusté son attention sur l'exubérance riche et arboricole des peintures mixtes de Dominique Pfahl représentant des femmes parées de fleurs, ils se retournent et là, devant eux se trouve l'une des peintures de Donavan au rendu vif, représentant des femmes sans relief. des gens qui mettent en scène les horreurs de la guerre ou les nécessités de l'imagination dans un monde sans imagination.

"Les gens regardent mon travail et pensent que c'est un peu fou, ou que j'ai probablement beaucoup de problèmes mentaux", a admis Donovan avec un sourire. « Cela met certaines personnes un peu mal à l’aise. Je comprends ça. Mais entre mon travail et celui de Bev, et des autres artistes que nous avons fait venir avec nous, nous semblons avoir un mélange qui trouve un écho auprès de beaucoup de gens.

Donavan possède également la galerie Oli originale à Guerneville, du nom de son chien Olive, surnommé Oli en abrégé.

«Je l'ai eue pendant près de 23 ans», a déclaré Donavan. «J'étais une marathonienne et elle courait avec moi.»

Bien qu'il ait toujours été intéressé par l'art – il a d'abord fréquenté une école d'art et s'est concentré sur le côté commercial – Donavan s'est retrouvé à travailler dans la publicité d'entreprise pendant près de 30 ans, principalement dans le secteur technologique de San Francisco. Au cours des huit dernières années de cette période, il a travaillé en tant que directeur de marque mondial pour une société appelée Bright Talk, qu'il a finalement quitté pour se consacrer à l'art.

« Je suis essentiellement autodidacte, dit-il. « Je n’ai aucune formation formelle dans le genre d’art que je pratique. Mais je l’ai toujours fait à côté et, comme tous les artistes, je cherchais toujours un endroit pour exposer mon travail.

Donavan a exposé certaines de ses œuvres à la Riverfront Gallery il y a plusieurs années. C'était alors une galerie par adhésion, ses artistes payant une cotisation pour y exposer leurs travaux, et même si ce n'est pas un modèle qu'il préfère, Donavan est devenu membre en trouvant un espace à Guerneville et a décidé d'ouvrir sa propre galerie,